FURY : Live Report @ le Brin de Zinc (Savoie) – Jeudi 30 novembre 2023

En cette toute fin du mois de Novembre, je repars, une fois de plus, dans mon antre préféré, le Brin de Zinc de Barberaz. Et en plus, je suis content, mon copain Steve*74 va faire les photos. Cela m’arrange bien, je vais pouvoir me concentrer sur le concert. Mais qui allons-nous voir, me diriez-vous ? Eh bien, c’est écrit dans le titre. Vous ne savez pas lire ou quoi ? Lol. Alors, je veux bien l’admettre, des groupes qui s’appellent FURY, il y en a des tonnes. Des groupes de Hardcore, de Thrash, de Power Metal, d’AOR, etc venant de différents pays. Bref, vous avez le choix.  Mais ce FURY-là, il vient de chez nos voisins de la Perfide Albion et fait dans un Heavy Metal teinté de Thrash des années bénies – les années 80, bien entendu !

Il est 21h pétantes quand le groupe monte tranquillement sur scène. Et, pendant bien cinq minutes, le groupe fait patienter le public. Ils papotent en attendant le départ. Le batteur TOM FENN fait des tests avec sa grosse caisse et donne l’impression d’être impatient de jouer. Puis les musiciens sont prêts et attaquent pieds au plancher. Comme dirait le rédac’ chef, ils ne sont pas là pour enfiler des perles !

Dès “If you go to hell first“, le premier morceau du set, le guitariste chanteur JULIAN JENKINS, accompagné de la chanteuse NYAH IFILL nouvellement arrivée, font sensation. Dès le début, les musiciens headbanguent comme des damnés. “Barberaz are you ready ?”, nous dit le guitariste chanteur. Incroyable mais dès le second titre “Hell of a Night”, il fait déjà chanter le public.

Liés les uns aux autres, enchaînés entre eux, les titres sont de véritables tueries. “Chambery do you like it Loud ? Fast ?  ‘Cause it’s rock ‘n’ Roll !”, nous assène le chanteur en entamant justement “It’s Rock ‘n’ roll”. Mais quelle baffe nous prenons !! C’est vraiment très bon. Vers la fin du titre, JUSTIN nous présente la bassiste BECKY BALDWIN qui nous fait un petit solo avant qu’il ne prenne pour la première fois le devant de la scène.

Ne prenant qu’à peine la parole, le groupe, comme souvent, laisse parler la musique puis fait parler la poudre sur “When the Hammer Fall”, le quatrième titre de la soirée.

Musicalement, FURY fait du Heavy Metal des eighties teinté de Thrash Metal avec une voix très rock ‘n’ roll, ce qui est très surprenant. Personnellement, j’adore le style. Les morceaux sont puissants et mélodiques à la fois. NYAH prend la parole avant “The Prince of Darkness”. Alors qu’elle ne faisait qu’accompagner JUSTIN sur certains couplets, la voilà qui chante en solo sur ce titre. Personnellement, j’adore son timbre de voix !

JUSTIN reprend le micro et demande au public qui a déjà vu le groupe. Deux, trois spectateurs lèvent la main. Le chanteur guitariste apprécie la réponse et remercie ses fans. Puis il demande, qui ne les as jamais vus. Une grande partie du public répond – forcément – par l’affirmative. JUSTIN s’incline et annonce la bienvenue aux autres fans avant de lancer le titre “Who are you”. C’est fou, à chaque titre, ils ont une introduction qui fait mouche !

Le guitariste soliste TOM ATKINSON, arrivé début Mars, est en feu ainsi que BECKY qui headbangue en cadence. NYAH, quand elle ne chante pas, danse en imitant toutes les paroles des titres qu’elle semble connaître par cœur alors qu’elle n’est arrivée dans le groupe que début Mai. C’est tout bonnement incroyable.

Pour “Shadow and Dust”, il est temps de calmer le jeu. C’est l’heure de la ballade de la soirée. Le musicien s’excuse d’entrée de jeu pour le piano que nous allons entendre mais qui n’est pas là. Il nous explique, en rigolant, qu’il n’y a pas assez de place pour emmener un orchestre avec lui. C’est un super morceau qui a le don d’apaiser l’ambiance.

“ What time is it ? ”,  demande JUSTIN à NYAH. “ It”s time ! ”,  répond la chanteuse en regardant son poignet qui n’a pas de montre. “ Time for Sunrise ”, reprend le guitariste chanteur. Le morceau défonce tout dans le Brin de Zinc. On enchaine ensuite avec les brûlots  “ Rock lives in my Soul “ suivi de “ Embrace the Demon ” où JUSTIN refait chanter le public.

Sur “Upon the Lonesome Tide”, le guitariste chanteur pose sa guitare et chante seul le morceau accompagné par TOM FEN le batteur et, une fois encore, des samples. Ce qui semble un peu ennuyer le leader. Tous les autres musiciens sont assis sur le côté de la scène et regardent JUSTIN. Il est rejoint sur la fin du morceau par NYAH avant que les autres musiciens ne se relèvent pour finir le titre en électrique. Quel show !

Pour “ Burnout ”, c’est BECKY qui nous présente le morceau, devant les nombreux fans agglutinés face à elle, et fait vibrer les murs du BDZ. JUSTIN reprend la parole pour nous expliquer que cette dernière a été invitée, cet été, à tenir la basse au sein de MERCYFUL FATE pour une tournée. C’est donc en toute logique que nous avons droit à un cover du groupe Danois, le classique “Evil”. Cette version est vraiment très originale et interprétée de façon magistrale.

“Je vous ai présenté tout le monde il me semble. Ah non, il manque quelqu’un.”, nous dit Justin à la fin du morceau. “C’est toi ?”, demande t’il à NYAH. “Non, toi ?”, en regardant BECKY. “Ce n’est pas toi non plus !”, dit-il au guitariste.  “Ah ! Il est derrière ! C’est une bête, un animal ! Il s’appelle… TOM FEN ! ”. C’est le moment du solo de batterie avec une fois encore des samples, ce qui le rend ce coup-ci assez original. Une fois encore, le groupe nous prouve qu’ils ne sont pas là pour épater la galerie, mais bien pour jouer du rock ‘n’roll.

Après un autre titre incendiaire “Road Warrior”, JUSTIN reprend la parole : “Nous avons encore un morceau pour vous. Merci beaucoup. On espère vous revoir bientôt. Peut-être une autre fois. Vous voulez nous revoir ? Attention, je vous reconnaîtrais !”, plaisante t’il.  “Casino Soleil”, le dernier titre est une véritable tuerie, et met le Brin de Zinc à genoux.

Le groupe n’a même pas le temps de quitter les planches que le public réclame à corps et à cris un nouveau morceau. “Ok, ok ! nous dit JUSTIN, we’re gonna play one last song. FURY décide pour son dernier titre de nous emmener loin de notre Terre avec un “Lost in Space” qui finit par achever les spectateurs.

Une fois leur set terminé, nos nouveaux copains Anglais, se tiennent au stand de merch’ pour venir discuter avec les fans, prendre des photos et, évidemment, vendre leur merchandising.

JULIEN GREEN, un écrivain du XXème siècle, disait que la musique embellit les lieux où on l’entend. Ce soir, je reconnais que FURY a vraiment fait briller le Brin de Zinc. Comme d’habitude, un grand merci à Thomas pour cette fabuleuse soirée et cette accréditation de dernière minute.

OOMPH ! + BOSE FUCHS : Live Report @ le Marché Gare de Lyon (Rhône) – Vendredi 17 novembre 2023

OOMPH! @ le Marché Gare

Quand j’apprends en lisant les pages “Agenda Concerts” d’un certain webzine qu’une date de l’un de mes groupes industriels allemands préférés tombe dans la région et que le groupe va jouer au Marché Gare de l’ancienne capitale des Gaules, je me rue dessus. En effet, les pionniers de la Neue Deutsche Härte, OOMPH!, qui sillonnent les scènes européennes depuis plus de trente ans, sont en pleine tournée française. Tiens, ça fait un petit moment que je n’ai pas fait de concerts sur Lyon, moi !

Alors que, depuis plus de deux semaines d’affilée, le temps est apocalyptique, celui-ci a décidé de se calmer et c’est sous un soleil radieux que je prends la route. Ce n’est pas pour me déplaire, loin de là, parce qu’un peu plus d’une heure et demie de route – sans compter le retour – sous une pluie diluvienne, ce n’est pas vraiment un top. Mon photographe attitré qui m’accompagne régulièrement, n’étant pas trop fan du genre pratiqué par nos camarades Allemands, c’est avec ma femme que je fais le chemin. Elle qui n’aime pas l’Allemand a quand même décidé de venir avec moi pour assister à ce concert. Et là, une question me taraude : est-ce qu’elle a bien fait ? Si je l’emmène et que ça ne lui plaît pas, je ne suis pas dans la mouise, si vous voyez ce que je veux dire. Mdr.

N’ayant pas envie de mettre plus de temps que prévu avec les traditionnels bouchons lyonnais, je pars relativement de bonne heure… mais c’est surtout pour pouvoir me garer plus facilement. La route ne se passe pas trop mal, même si certains abrutis ne savent pas qu’une voiture a des clignotants et qu’il faut les utiliser quand on double… surtout si c’est un camion ! Enfin bref.

Une fois arrivé sur place, je tourne un peu puis trouve une place dans une rue qui porte mon nom. Si ce n’est pas un signe, ça !!!! Nous attendons un petit moment devant le Marché Gare dans la fraicheur lyonnaise et je constate d’ores et déjà qu’il y a beaucoup de monde devant l’entrée. La soirée est complète. C’est cool. En revanche, pour prendre des photos, ça risque d’être galère étant donné le monde.

Moi qui ne suis pas venu depuis un bout de temps dans le coin, je découvre aussi le travail qui a été fait sur la reconstruction du Marché Gare. Exit le côté « craignos » d’antan et bienvenue dans un monde nouveau, tout beau. Il faut dire que mon dernier concert dans cet endroit remonte à une éternité et qu’à une certaine époque le quartier était un peu chaud. Passé ce petit détail, il est venu le temps… des cathédrales ? Mais non, de parler musique, voyons !!!

OOMPH!, constitué de CRAP (RENE BACHMANN)  et FLUX (THOMAS DOPPNER), vient nous présenter leur quatorzième album « Richter und Henker » et aussi leur tout nouveau chanteur, DANIEL « DER » SCHULZ qui les a récemment rejoints en remplacement de DERO, l’ancien fondateur du groupe parti fin 2021. Ils sont accompagnés par BÖSE FUCHS, un autre groupe germanique.

A peine le temps de rentrer tout le monde dans la salle, que déjà les lumières s’abaissent. Il est temps pour la première partie de commencer. Composé de trois filles et d’un gars (bonjour la parité, lol), le groupe fait dans de l’industriel avec une petite partie gothique légèrement death qu’ils appellent Digital Metal. BÖSE FUCHS c’est surtout le nom de scène de VALERIA ERETH, clavier, guitare et chant, la leader de la bande. Elle est accompagnée par KATE KHAIAURI au chant, de RAJA MEISSNER à la batterie, et de MAX NASH derrière la guitare.

Dès le premier titre, le ton est donné, ça sera baston à tous les étages. Heu… il n’y aurait pas quelqu’un qui aurait oublié les lumières par hasard ? Je sais bien que c’est la première partie, mais quand même ! La place allouée au groupe est un peu juste avec les trois piétements de devant et la place des instruments de OOMPH! mais ce n’est pas ce qui retient le groupe pour donner tout ce qu’il peut pour faire monter l’ambiance.

KATE, en chanteuse principale, prend le devant de la scène avec sa voix particulière. Elle danse régulièrement alors que les autres musiciens agitent la tête.  Le groupe se fait plaisir sur les planches et bouge beaucoup. VALERIA et KATE se complètent en voix claires, pendant que MAX et son Looper, font les voix arrachées, rejoint régulièrement par VALERIA. Personnellement, j’aime bien… même si certains morceaux, notamment quand il y a trop de growls, m’irritent un peu le poil. Heureusement que la voix de KATE vient contraster les hurlements de MAX et VALERIA. Même si cette dernière est capable de jolies voix claires.

Musicalement leur Digital Metal passe bien la scène, même si par moments le son part en vrille et je n’ose même plus parler des lumières. Mais bon, passons.

RAJA est vraiment impressionnante derrière ses fûts, tenant la cadence sans broncher. Le public applaudit avec ferveur entre les chansons, souvent encouragé par la chanteuse principale, mais aussi par MAX et VALERIA qui n’hésitent pas à échanger quelques mots avec tous les fans. D’ailleurs, c’est cette dernière qui nous explique que la veille ils étaient à Paris et que le public était bien, mais que ce soir il est encore meilleur. Évidemment, le groupe reçoit les acclamations du public !

C’est à la vitesse de l’éclair que passent les morceaux de BÖSE FUCHS et c’est déjà le dernier morceau. Alors que depuis le début, VALERIA laisse régulièrement son clavier pour chanter avec KATE, en voix claire ou en scream, la voilà qui récupère la guitare de MAX, le laissant seul au chant. Sur ce dernier titre, le guitariste présente les membres du groupe et se lâche sur le chant, tout en growls. Étonnante fin qui me surprend par rapport aux autres morceaux mais qui semble satisfaire un partie de l’assemblée.

Juste après, les musiciens remercient leurs fans et l’organisateur, nous font la désormais classique petite photo de fin et laissent la place au groupe vedette de ce soir sous les ovations du public.

Oomph! @ le Marché Gare

En attendant OOMPH!, nous découvrons le joli et monumental backdrop à tête de mouton tiré de la pochette du dernier album en date : « Richter und Hecker ». A peine avons-nous le temps d’admirer le dessin, que déjà les lumières s’éteignent. Il est 21h22 précises (désolé, j’ai oublié les secondes, Lol) et une intro démarre. Les deux roadies, de chaque côté de la scène, accordent les guitares et se préparent pour l’arrivée des deux principaux pères fondateurs de OOMPH!.

C’est d’abord SILVESTRI (MICHAEL MERKERT) le batteur, suivi de HAGEN GODICKE, le bassiste qui salue au passage la foule en levant les bras puis FELIX, le claviériste, qui investissent la scène. Ce sont les musiciens live qui accompagnent depuis quelques années le groupe (21 ans pour le bassiste). Puis, sous les hourras du public, ce sont les trois vedettes de ce soir, manteau de fourrure sur le dos, qui s’installent sur scène alors que l’intro de « Ein Klein bisschen Glück » prend fin.

FLUX et CRAP prennent leur guitares, tandis que DER SCHULZ, tapote le micro. « Good evening Lyon », annonce t’il avant d’attaquer « Soll das Liebe sein? », le premier titre. Ce soir, le morceau met tout de suite le feu dans le Marché Gare. Nos copains allemands sont venus pour déboucher les bouchons lyonnais (celle-là, elle est faite. lol) et ça s’entend ! « Merci », nous dit DER SCHULZ dans un français au fort accent allemand. En véritable frontman, il fait le show, s’adressant dans un Anglais quasi parfait et s’essayant même au Français par moments. Le sourire ne quitte pas le visage du chanteur qui semble très à l’aise ce soir.

Dans la salle du Marché Gare, il fait une chaleur étouffante. C’est sûrement pour ça que les trois vedettes enlèvent leurs manteaux dès le second morceau, « Träumst du », laissant apparaître un costume seyant qu’ils garderont tout le long du set.

Oomph! @ le Marché Gare

Fort de leurs quatorze albums depuis 1992, le duo que forment CRAP et FLUX – rejoint par DER SCHULZ cette année – semble plus en forme que jamais. Ils enchaînent les tubes comme on enchaîne les perles.

Le nouveau chanteur est vraiment à l’aise avec toutes les périodes du groupe. Que ce soit avec les titres de l’album de 2004 « Wahrheit Oder pflicht » qui a vu la notoriété de OOMPH! décoller en flèche ou avec ceux du premier, qui date d’il y a 31 ans tout de même, il s’est approprié les morceaux. Il leur donne donne une couleur très proche de celle de l’ancien chanteur (pour ne pas déstabiliser les fans ?), mais avec une légère intensité qui fait toute la différence.

Enchaînant les morceaux de quasiment toute la discographie de OOMPH! – les albums les plus marquants – le trio tape fort. Les titres dépassent régulièrement les 110 db. « Richter und Henker », « Labyrinth », « Bis der Spiegel zerbricht »… Ces sont littéralement des mandales que nous prenons en pleine figure. Heureusement, de temps en temps, nous avons droit à des accalmies, notamment avec « Mein Herz », la première balade de la soirée tirée du tout premier album, qui voit notre ami FLUX s’installer derrière un petit clavier et s’éclater en secouant la tête de droite à gauche, pendant que CRAP, de son côté, entame une petite danse et que DER SCHULZ fait chavirer le public. Quel morceau !

« That’s wunderbar », lance un spectateur. Cela fait sourire le chanteur qui remercie chaleureusement le public. Et nous voilà repartis dans une cavalcade de hits qui vous rentrent dans le cerveau pour ne plus en sortir. « Nur ein Mensch » précède « Sandman » et ses 150 décibels. Mais quelle baffe nous prenons ce soir !!

Même s’ils restent en retrait, les musiciens live sont aussi à fond derrière les trois vedettes de ce soir qui ne s’accaparent pas tout le temps la lumière. « Nichts wird mehr Gut », un nouveau morceau issu de leur dernier LP détruit tout sur son passage. Il est suivi par « Gekreuzigt » de 1998 qui continue son travail de sape. C’est dingue ce concert est tout simplement phénoménal.

Après un « Jede Reise hat ein Ende », tiré de  « XXV », voilà que tous les musiciens disparaissent, abandonnant DER SCHULZ. « This is a special time for me », nous dit le chanteur seul sur scène accompagné de sa guitare avant d’entamer « Brenden Liebe », un titre de l’album de la consécration. Dès les premières notes, il demande l’aide du public afin qu’ils utilisent les lumières des téléphones. L’effet, dans une salle blindée, est vraiment superbe. En plus, des lumières violettes tournant sur elles-mêmes se découvrent derrière le chanteur. Ca rajoute encore plus de valeur à la superbe interprétation du musicien.

Avec « Wem die Stunde schlägt », un nouveau titre de « Richter und Henker » qui vient à peine d’être en bacs, on se dit que l’accent est mis sur ce dernier mais en fait pas tant que ça. Sur les vingt et un titres joués ce soir, seulement cinq sont interprétés. Il faut aussi expliquer, pour ceux qui ne connaissent pas bien nos copains Teutons, qu’ils existent depuis 35 ans maintenant et que leur discographie comporte 14 albums. Créer une setlist digne de ce nom, qui satisfasse les nouveaux comme les anciens fans tient de la gageure, et c’est ce qu’a réussi le groupe ce soir.

Les roadies sont hyper sollicités, ils essuient la sueur sur les guitares et sur les visages, donnent de l’eau aux musiciens voire de la bière pour CRAP. Leur boulot est énorme.

Après le titanesque morceau « Gott ist ein popstar » qui déclenche les pogos, DER SCHULZ demande au public, toujours en anglais, de faire du bruit. Il s’interrompt et reprend dans la langue de Molière « en France. Euh… En Français ! », se corrige-t-il en faisant rire la foule. « Is it good ? », redemande t-il. C’est évidemment une grande approbation du public.

Et on continue avec « Schrei nur Schrei », un nouveau morceau de « Richter und Henker » qui fait vibrer la foule. Dès la fin du titre, DER SCHULZ serre les mains des spectateurs et disparaît pendant un court moment. Il réapparaît quelques minutes plus tard pour interpréter « Der neue Gott ». Il est suivi par « Kleinstadtboy », « Das weisse Licht » et « Mitten ins Herz » qui voit notre copain DER SCHULZ faire du crowd surfing tout en continuant de chanter.

Après nous avoir demandé une nouvelle fois si nous passions une bonne soirée, le chanteur continue « We Have one more song for you. This is Augen auf ! ». C’est de la folie au milieu du public, il devient impossible de le retenir tellement il s’enflamme. Heureusement pour moi, je suis bloqué sur un côté de la scène, et ce n’est pas plus mal.

A la fin du titre, le groupe salue le public et s’en va. Il revient sous les acclamations soutenues du public qui ne veut pas les laisser partir. « We’ve got one more song for you », nous dit DER SCHULZ toujours aussi souriant. « Alles aus Liebe » continue de mettre le feu et de faire suer les musiciens qui sont carrément trempés de sueur. La chaleur qui règne dans le Marché Gare devient insoutenable.

« Jump all together !! », nous dit le chanteur avant d’attaquer le dernier morceau de la soirée « Niemand ». Heu… comment dire… Ce n’est pas forcément une bonne idée. Lol. Évidemment, le public ne se fait pas prier pour sauter de partout. Ce morceau fédérateur fait rugir de plaisir les spectateurs. Que voulez vous, c’est ça la « Deutsche Qualitat ». Le chanteur re-serre les mains du public, CRAP et FLUX saluent de la main, ainsi que les musiciens live et c’est la fin.

Tous les spectateurs semblent heureux du set de nos copains Allemands. Et ma femme me diriez-vous ? Eh bien, elle a adoré ! Ouf, je suis sauvé. lol. Le stand de merch’ est vite dévalisé et la route pour repartir n’est pas courte. Il est donc l’heure pour nous de retourner dans « notre » rue où nous avons garé la voiture et de rentrer à la maison tout en réécoutant le dernier album de OOMPH!, natürlich !

Un grand merci à Sounds Like Hell pour cette magnifique soirée !

Archives : Chroniques Metal – Février 2023

Label : Frontiers Music

Sortie : 10 février 2023

Yes, yes, yes, les Norvégiens de Wig Wam sont de retour avec un nouvel  album, « Out of the dark » et moi qui adore ce groupe, je suis toujours impatient de découvrir leurs nouvelles créations… Même si, quand même, je suis plus fan des premiers opus. Allez go, hyper espace Mister Spock !

Je flingue le suspect de suite, cet album est bon, que dis-je, mega bon ! Un superbe équilibre entre glam, hard-rock, rock classieux. Wig Wam a trouvé son équilibre et ça matche grave ! J’adore déjà cet album ! Il est là dans ma tête, les refrains me poussent à chanter en chœur, mes cheveux bougent tous seuls et j’ai un sourire  banane sur le visage. Putain, c’est trop  bon : « Oh, oh, oh, oh ! » !

En plus, le son est bon, la prod’ aussi. Ce « Out of the dark » est juste une bombe qui ne te lâche plus.

Allez, même joueur rejoue again. Qu’on se le dise, Wig Wam is back !!! Forcément, album coup de cœur et album du mois et puis c’est tout. Je le sens même bien en piste pour être mon album de l’année, rien que ça ! Vive la Norvège et vive Wig Wam !!

Label : Frontiers Music

Sortie : 17 février 2023

Les fans de hard-rock 80 et de MSG connaissent bien Robin McAuley, le chanteur Irlandais qui s’éclatait avec le guitariste Michael Schenker. Sa voix est reconnaissable, rauque et puissante.

Eh bien, il l’a gardée sa voix ! Et encore une fois, il le prouve sur cet album ! Il est encore là et bien en voix, contrairement à d’autres chanteurs de son  âge. Il n’y a pas à dire, McAuley assure !

Alors bien-sûr, cet album, même s’il est bien fait, ne va pas forcément me rester en tête très longtemps, il me manque un petit quelque chose dans les compos. Le seul vrai atout de cet album est de retrouver Robin et ça, c’est déjà pas mal. Bref, un album que je conseillerais à ses fans.

THE DEAD DAISIES + SPIKE : Live Report @ La Rayonne de Villeurbanne (Rhône) – Mardi 07 novembre 2023

THE DEAD DAISIES @ la Rayonne

Yes, le collectif THE DEAD DAISIES est de retour à Lyon ! Et ils auront SPIKE – emblématique ex-chanteur des QUIREBOYS – en première partie. Ce dernier doit se produire en version acoustique (j’en vois déjà qui font la grimace… n’est-ce pas Steve ?) mais putain, c’est SPIKE quand même ! … Et en plus, je ne l’ai jamais vu en unplugged.

En parlant de première fois, c’est la première fois que je vais à la Rayonne, la nouvelle salle de concert de Villeurbanne qui remplace le défunt CCO. Bon, ça commence bien, les deux salles ont déjà un point en commun, et pas des moindres, c’est qu’il n’y a pas de parking !!! Galère.

SPIKE @ la Rayonne

Sinon, la Rayonne a plus du double de capacité d’accueil par rapport au CCO. Comme je suis quand même un peu en avance (eh oui, tout arrive), j’ai le temps de l’explorer, de repérer le food truck en extérieur et surtout de dire bonjour au nombre proprement incroyable de copains et de copines présents ce soir. Il y en a que je n’ai aps revu depuis des lustres. C’est presque une cousinade ce concert !

SPIKE monte sur scène avec sa guitare. Là, je suis aux taquets. J’adore sa voix, j’adore les QUIREBOYS, et il est là, devant moi, pour jouer quelques covers et quelques morceaux de son ex-groupe. Alors forcément, ça ne va pas plaire à tout le public (la salle est bien remplie déjà) mais les fans du monsieur et moi, on est aux anges. Quelle voix ! Quel charisme !

Bon malheureusement, ça va être un set très court. OK, court pour moi mais certainement beaucoup trop long pour d’autres, lol. Mr SPIKE, revenez nous voir avec votre groupe, please !!! Fan un jour, fan toujours.

Ca me fait tout drôle d’être, à Lyon, dans une nouvelle salle, surtout après tous les groupes que j’ai eu la chance de voir au CCO. J’espère que j’en verrais tout autant ici ! Je m’y sens en tout cas comme à la maison avec tous les amis présents. Je prends un peu de temps pour saluer ceux que je n’ai pas encore vus.

THE DEAD DAISIES @ la Rayonne

Allez, il est temps de goûter aux sandwiches influence indienne que propose le food truck. Putain, c’est bon ! Putain, c’est chaud ! Putain les DEAD DAISIES attaquent !!!!

J’engouffre le sandwich aussi vite que possible et je cours vers la salle et la scène. Rassurez-vous, je cours c’est une image, mais je vais vite quand même. Faut pas déconner ! Je me fraye un passage vers la scène avec quelques difficultés car il y a encore plus de monde que dans la salle que pendant le set de SPIKE. Ca va être coton pour les photos, surtout sans crash barrière.

Allez intro (Gimme Shelter / Sweet Emotion), et c’est parti ! « Resurrected » ouvre le bal. Ouah, c’est trop bon de les retrouver et surtout avec JOHN CORABIE qui a repris la place de chanteur à Glenn Hughes (ce dernier n’ayant fait qu’un petit tour pour repartir très vite).

Le Monsieur est mega en forme et en voix. Je trouve que, du coup, il a pris plus d’assurance, même s’il ne parle pas beaucoup, lol.

En parlant de changement, ce n’est pas MARCO MENDOZA qui a repris le poste de bassiste mais MICHAEL DEVIN. Autre style, plus traditionnel que MARCO, moins flamboyant sur scène mais costaud et efficace. Et somme toute, en harmonie avec le groupe.

BRIAN TICHY à la batterie est toujours monstrueux. DAVID LOWY, seul rescapé du groupe fondateur est toujours impeccable en guitare rythmique. Et bien-sûr, DOUG ALDRICH est impérial, c’est pour ma part toujours un immense bonheur que de le voir jouer. Il est tellement souriant et accessible qu’on pourrait croire en le voyant que c’est facile de jouer comme lui alors que putain, c’est un tueur, un vrai guitar hero !

Bon, la set list est béton avec une majorité de titres à eux parsemés de  quelques covers (CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL, THE SENSATIONAL ALEX HARVEY BAND et bien-sûr, WITHESNAKE). On a aussi droit à un medley de débuts de morceaux mega connus comme « Highway to Hell », « Living After Midnight », « Heaven and Hell », « Smoke on the Water » et « We’re an American Band » qui vont faire chanter le public en chœur. C’est bien sympa, efficace et court, comme j’aime les covers, lol.

Je n’ai pas parlé jusqu’à présent du son ou des lights, mais sachez que tout est mega top et que le rendu est carrément une tuerie.

Je reste scotché par la prestation des DEAD DAISIES, déjà d’habitude c’est grand mais ce soir ça décoiffe sa mère-grand dans une traboule !

Allez, je me déplace sur la mezzanine pour une ou deux photos. Et en chemin, sur qui je tombe ? Sur SPIKE qui arrive tout juste à son stand merch’ ! Je suis bien obligé de m’arrêter quelques minutes, le temps de faire une pause photo avec lui. Bon d’accord, j’en ai déjà une mais elle doit avoir plus d’une dizaine d’années, renouvellement obligé ! Ceci dit, SPIKE est toujours aussi adorable.

Allez, je trace maintenant de nouveau pour voir la fin du show des DEAD DAISIES. On voit que la salle est neuve, ça sent encore le plâtre frais. Le concert passe comme une lettre à la Poste. C’est vraiment une très grosse prestation du groupe qui, visiblement, s’éclate aussi. Un petit WHITESNAKE et c’est plié.

DEAD DAISIES est venu et a triomphé ! Les absents vont s’en mordre les co…..es !!

Bon, malheureusement, vu la route que j’ai à faire pour rentrer, je ne peux pas attendre que le groupe vienne au stand merch’, ni même dire au revoir ou même bonjour à tous les copains. Il est temps de tracer même si, comme me le dit ma fille, on a le temps, on n’est pas pressés, et que si on arrive trop tard, ce n’est pas grave, elle n’ira pas en cours demain !!!! Et bien-sûr, la marmotte elle met le chocolat dans le papier d’alu !

Au revoir la Rayonne ! Je suis très content d’avoir cette nouvelle salle à Lyon. Un grand merci au Sounds Like Hell pour cette superbe soirée. Le CCO est mort, vive la Rayonne !!!!

SPIKE

THE DEAD DAISIES