W.T.R. / Le Webzine de Ti-Rickou

Amis et amies branchés Sleaze, allez vite piquer le maquillage de votre sœur et crêpez-vous les cheveux dare-dare car High-School Motherfuckers est de retour et que, comme tout le monde le sait,  HSM ça ramone même dans le trom’ !  

Donc volume à donf’ et c’est parti pour 7 titres de pur bonheur ! Bon quand je dis 7 titres, ce sont en fait 5  morceaux à eux  et trois covers (Dogs d’Amour, Last of the Teenage Idols et Ramones).

Et comme je l’espérais, ces morceaux c’est Noël avant l’heure pour tout petit sleazeur. Le cover de « Drunk Like Me » des Dogs d’Amour est une pure tuerie. Qui à part HSM reprendrait un morceau de ce groupe ?!  

Les compos sont sur le même moule et n’ont pas à rougir de se retrouver sur la même galette. Comment ça, je ne suis pas impartial ?!! Ce n’est quand même pas de ma faute si les copains parisiens nous ont encore sorti un putain d’album de sleaze comme je les adore !

C’est donc forcément un album coup de cœur. Et vive les New York Dolls, les Dogs d’Amour et bien-sûr les High-School Motherfuckers !!!!!!

Heu papa, dis-moi, ce n’est pas le groupe dont tu refusais que je porte le blouson à l’école ? Et au fait, ça veut dire quoi Motherfuckers ?

On retrouve les Allemands de Serenity et leur symphonic metal classieux avec un nouveau Cd : « Nemesis AD ». Alors là, déjà, je suis sûr que je viens d’en perdre sur l’autoroute la plus proche. Et c’est dommage car le symphonique quand c’est fait comme ça, c’est beau,  beau et puissant, puissant et mélodique. Et que dire de cette voix à part qu’elle est superbe, magnifique, magique.

Mais bon, je comprends que les amoureux de gros riffs, de grosses voix n’y trouvent pas leur bonheur (d’ailleurs, je profite que ma femme ne soit pas là pour l’écouter !!). Perso, j’adhère à donf’ et cet album est à mon avis un must du genre. Tout y est. Les morceaux sont top, la prod’ aussi. Rien à dire, juste à apprécier.

Allez, c’est tellement beau que je me le remets ! « Chéri, je suis rentrée ! ». Heu… ou pas. J’ai fini sur le gong, moi !  C’est en résumé un album que je vous recommande hautement et  c’est forcément un coup de cœur !

Est-il encore nécessaire de présenter les frères Amore, David le batteur et Joe le chanteur qui ont officié des décennies dans Nightmare et des groupes comme Öblivion, Kingcrown et Now or Never ? Bon, Joe a fait une petite infidélité à son frère avec sa participation au Joe Stump’s Tower of Babel et David est parti du côté d’Archange mais les deux frangins ont un CV long comme le bras. Et là, ils ont décidé de faire leur album à eux, comme ils veulent, à leur façon.

Et, je vous le dis tout de suite, ils auraient eu tort de s’en priver au vu du résultat !

OK, ce n’est pas une révolution musicale, il n’y a pas de dérapage dans le gros black qui tâche – que nenni ! On est bien dans du pur hard heavy comme je l’aime et je retrouve la voix magique de Joe, chaude et puissante, qui fait penser à celle de Ronnie James Dio. Mais pas que car Joe a sa propre texture de voix et elle est parfaite pour sublimer ces morceaux.

Ok, je ne suis pas objectif, parce que – au cas où vous auriez un doute – je suis fan des frères Amore et je suis mega content d’avoir cet album entre les mains. C’est toujours un énorme plaisir d’avoir à écouter un album avec Joe au chant. Il est pour moi l’un des meilleurs chanteurs de metal en France.

Joe et David ont réussi leur coup avec le recrutement des musiciens qui les accompagnent, Vincent Agar et Fabrice Lacourt. Vivement du live ! Heu, pour ceux qui trouve que c’est trop typé 80’s et Dio, pas de problème, allez chercher votre bonheur en écoutant Vomitaryyyyyyy ! Moi j’aime et je leur mets un coup de coeur !

Les hard-rockeurs suédois de Seventh Crystal  sont de retour avec un EP nommé « Infinty ».

Déjà, la pochette est sublime. C’est un bon début.

Après, ce EP prend la suite de « Wonderland », donc pour ceux qui l’ont apprécié, pas de mauvaise surprise. On prend la même recette et c’est aussi bon. Pour ceux qui ne les connaissent pas, c’est du vrai hard-rock classieux, mélodique, mega bien fait, mega beau, mega prod’, mega son… Non chérie, pas mega chiant !!!!!

Je rentre vite dans leur univers. C’est agréable. Il y a un slow (Rival) que je trouve trop beau. Voilà. Le seul défaut de cet album est à mon avis qu’il est trop court. Sniff. Coup de cœur obligé.

En regardant la pochette, on se dit que c’est un groupe mexicain ou américain branché rock sudiste. Eh bah non. Il s’agit d’un groupe… suédois ! Eh oui. C’est leur troisième album et ils font du classic rock hard.

C’est mega bon et ce « Last Days on Earth » va encore me le prouver. Ils sont en grande forme, les solos pètent en feux d’artifice, la voix chaude matche à donf’ avec la musique. Les morceaux ont des changements de rythmes qui t’emmènent loin, très loin dans les années 70, ces années où les groupes s’éclataient avec leurs potes sans prise de tête, juste pour le fun.

Ouah, c’est mega trop bon ! Tiens, la Suède ressemble à la Californie ! Si, si, c’est possible, surtout avec ce soleil de plomb.

Alors bien-sûr, si vous aimez les Molly Hatchett, Blackfoot et plein de groupes du style, foncez sur ce petit bijou ! Bien-sûr, album coup de cœur.

Pas besoin de passeport, ni même d’accrocher votre ceinture, pourtant je vous emmène en Finlande pour le premier album de Graven Sin: Veil of the Gods.

Déjà la pochette donne envie de découvrir le groupe. Bon début. Et musicalement, allez-vous me dire ? Eh bien, on est dans du heavy metal chargé de doom. Voilà, j’ai tout dit, lol !!!

Pas évident de décrire leur style car effectivement c’est du heavy avec un petit côté doom. Mais je vous rassure, le côté heavy est bien plus présent et cet  album devrait plaire à beaucoup. La voix est superbe, puissante et chaude, les morceaux sont magnifiques, mélodiques avec parfois cette ambiance bien doom comme sur le sublime « Bloodbones ».

Bref, une mega découverte pour moi. Et en plus, avec cet album, on peut aller en Finlande tranquille, on ne va pas se geler les couilles, il nous tiendra chaud. Alors forcément album coup de cœur.

Yes, yes, yes, qui c’est qui est content ? C’est Ti-Rickou ! Et pourquoi je suis content ? Parce que les Finlandais de TEMPLE BALLS sortent un nouvel album et TEMPLE BALLS moi je suis mega fan.

Et là, rien qu’en regardant la magnifique pochette, avec une panthère dans la neige, je ne sais pas pourquoi mais je sens que je ne vais pas être déçu.

Et qui c’est qui a gagné ? C’est moi ! Sur ce “Avalanche”, il y a tout ce que j’aime dans cette musique, du hard-rock pêchu, classieux, une voix chaude, puissante, des mélodies qui affolent ton cerveau et te niquent la nuque. Il y a du Whitesnake, du Heat, etc dans leur musique. CHRISTAL BALLS reprend les vieilles recettes et en fait un nouveau plat.

Putain, c’est beau ! Qu’est-ce qu’il est bon cet album… et là, je suis impartial. Ca faisait longtemps que je n’avais pas pris une grosse baffe comme ça ni que je m’étais autant niqué la nuque !

Si vous aussi vous aimez le hard-rock classique mega bien fait, foncez sur cet album, vous n’allez vraiment pas le regretter. Alors évidement, album du mois voire plus.

Premier album pour Hugo’s Voyage, groupe de Hugo (ancien chanteur de Valentine). Si leur musique fait penser à Journey, c’est normal. En effet, ce groupe a commencé sa carrière en tant que tribute band à Journey.

Là, ils ont grandi et font désormais leurs propres compos. Et, même si l’inspiration est bien présente, elle n’est pas pour autant dérangeante, d’autant plus que c’est bien fait ! Tout amateur d’AOR va y trouver ce qu’il aime, des morceaux bien léchés, de la musique qui te dit « Tu es en Californie cheveux au vent et tu roules devant to ». Alors bien-sûr, c’est de l’AOR, pas de gros riffs, mais bon, on serait hors sujet.

Hugo’s Voyage a bien retenu ses leçons et nous sort là un très bon album du genre.

C’est déjà le 10e album studio pour les Italiens de Secret Sphere !

La pochette est magnifique et donne la couleur musicale, du power metal à la sauce italienne. Pour ceux qui ne le savent pas, Secret Sphere est, avec Labyrinth et Rhapsody Of Fire, un des leaders du genre.

Et il va encore une fois nous le prouver avec 11 titres de haute volée ! Alors bien-sûr, les allergiques du genre comme mon copain Serge ne vont pas virer leur cuti pour cet album. En revanche, aficionados du genre vont se régaler. C’est bien chanté, bien produit et le voyage dans leur univers est agréable. Bref, ce « Blackened Heartbeat » est plutôt un bon cru.

Parfois, quand je vois arriver un album d’un groupe que j’aime, je suis déjà mega content car il y a peu de chance que je sois déçu. C’est la raison pour laquelle j’arbore un sourire banane quand je découvre le nouveau Cd des Italiens de DGM. Eux et leur progressif metal, j’adore.

Alors go rapido pour écouter ce « Life » ! Eh bon, je butte le suspect, c’est du metal prog’ de grande classe, mega bien fait, bien joué et pas chiant du tout. Ca ne tourne pas à la démo, ce sont de vrais morceaux structurés, avec une voix superbe.

Putain, il est mega bon ce « Life » ! 10 morceaux entre 4 et plus de 6 minutes pour notre plus grand plaisir. Il est clair que les fans du style et du groupe vont adorer et que ceux qui détestaient le groupe avant ne devraient pas aller acheter l’album. Je pense que c’est bien dommage pour eux car c’est vraiment un grand album. Je vais d’ailleurs le ranger pas loin de l’album de ARK « Burn the sun », voilà. Forcément album coup de cœur !!!

Vous êtes fans de punk-rock ? De son sale fait dans un garage, bref de punk- rock garage ? Alors, restez là, je vais vous parler d’un groupe suédois, The Manikins, qui évolue dans cette catégorie.

Ce « Swedish Woods » évolue dans ce style avec quand même un côté punk très présent. Bien-sûr, le son est crade, l’ambiance très « enregistrée dans le garage de papa dans les seventies ». Normalement, ce n’est pas ma tasse de thé, mais là, bizarrement, je me suis laissé emporter par leurs morceaux… dont certains pourraient être en BO dans un film de Tarantino.

Bien-sûr, il faut aimer le style. Perso, c’est une bonne découverte qui change, même si je ne suis pas sûr de le réécouter. Mais je ne regrette pas la découverte. En plus des morceaux comme “Diamond rings” en bringue dans un pub pour la Saint-Patrick, ça devrait être assez énorme.

Soledriver, c’est Michael Sweet (Stryper, Boston, Iconic, Sweet & Lynch) et Alessandro Del Vecchio (Edge Of Forever, Hardline, Jorn). Rien qu’avec ça, vous devriez savoir à quoi vous attendre : du hard FM classieux, bien fait, bien produit.

Et effectivement, à l’écoute, on est en plein dedans. Petite précision quand même, ce n’est pas mou du genou, c’est même inspiré et ça mérite largement d’être découvert.

Les fans de Journey, Foreigner sous excitants vont être aux anges. Pour ma part,  j‘adhère plutôt à ce « Return me to light », c’est un album parfait à écouter en fin de soirée avec des gens pas forcément branchés hard-rock.

Alors là, pour décrire le style musical des Italiens et Italienne de Secret Rule, ça va être coton ! On va dire, question de dire un truc que c’est du heavy metal moderne, mélodique avec chanteuse et chœur.

Tout ça avec une grosse prod’ et un gros son.

Perso, j’aime beaucoup le genre. J’aime aussi la voix et les morceaux. Bref, Secret Rule me convient parfaitement. C’est mega mélodique mais pas mou. C’est un album qui s’écoute tout seul… « Comme tu dis, écoute-le tout seul ton truc avec une meuf qui pleure !! ». Heu comment chérie ? Mais c’est sublime, tu ne sens pas les larmes qui viennent ? Désespérant, je laisse tomber !

Donc, pour les autres, les fans de groupes avec chanteuse, limite lyrique, c’est un album qui est pour vous. Comment, eh bien donne-leur ?!!!

Je vous préviens tout de suite, on est dans du Doom Heavy psychédélique et progressif. Donc pour les allergiques du genre, l’autoroute c’est au fond à gauche. Pour les autres, installez-vous confortablement et c’est parti pour un voyage dans leur univers.

C’est bien psyché et c’est bien prog’ quand même…  bon ok, avec une touche de metal. Mais bon, le résultat est quand même bien space. Pas mauvais mais très barré. Après, je me suis demandé si je continuais l’écoute ou pas mais je ne pouvais pas arrêter, j’étais comme envouté. J’attendais la suite.

Bien-sûr, là, je suis hors de ma zone de confort alors je suis content de l’avoir découvert, mais pas sûr que j’ai envie de me le ré-écouter, moi !